Konstantin Nikolaevich - ένας από τους πρώτους ρομαντικούς ποιητές στη Ρωσία. Φιγούρες όπως ο Karamzin και ο Radishchev, που είναι συναισθηματικοί, επηρέασαν πολύ το έργο του Batyushkov, αλλά κατάφερε να προχωρήσει πέρα από τη μίμηση και να γίνει καινοτόμος, κάνοντας μια πολύτιμη συμβολή στην ανάπτυξη της εθνικής λογοτεχνίας.
Ιστορία της δημιουργίας
Το 1817, ο κόσμος είδε τη συλλογή έργων του Κωνσταντίνου Νικολάεβιτς, που ονομάζεται "Πειράματα στην ποίηση και πεζογραφία". Η elegy "To a friend", που γράφτηκε το 1815, μπήκε επίσης. Ήταν εκείνη τη στιγμή που ο συγγραφέας έγινε κοντά στη μεγαλύτερη ποιητική φιγούρα εκείνης της εποχής, στον Βιαζέμσκι, στον οποίο ο Μπατιουσκόφ αφιέρωσε το έργο του «σε έναν φίλο». Στο ποίημα, ορισμένες αναφορές και υπαινιγμοί στα έργα του Vyazemsky είναι πολύ προφανείς, επομένως δεν υπάρχει αμφιβολία σε ποιον «φίλο» γράφει ο Konstantin Nikolaevich.
Μιλώντας για την κατάσταση του συγγραφέα κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, αξίζει να σημειωθεί ότι οι αρχές της δεκαετίας του 10 του 19ου αιώνα χαρακτηρίστηκαν από την έναρξη του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου με τους Γάλλους. Από τη μία πλευρά, ο Batyushkov είναι γεμάτος αισθήματα πατριωτισμού και την επιθυμία να τραγουδήσει τη δύναμη και τη δύναμη ενός Ρώσου στρατιώτη. Από την άλλη πλευρά, ο ποιητής εκφράζει τη λύπη του για τις συνέπειες των εχθροπραξιών, την καταστροφή του πλούτου της φύσης και τον αιώνιο πολιτισμό της Ρωσίας.
Αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι στην αρχή της καριέρας του, ο Κωνσταντίνος Νικολάεβιτς αποκάλυψε ορισμένα προβλήματα λογοτεχνίας των αρχών του 19ου αιώνα, φυσικά, ρωσικά. Το πρώτο πρόβλημα που εξέτασε ήταν η οστεοποίηση της ποιητικής ρωσικής γλώσσας, η έλλειψη δυναμικής, τόσο στα λεξικά όσο και στα φωνητικά επίπεδα. Ήταν ο Batyushkov που πρότεινε τη λεγόμενη «άπταιστη ποιητική» ποιήτρια. Τα ποιήματά του έγιναν πιο μελωδικά, αν και μερικές φορές μεμονωμένες λεξικές μονάδες αντιφάσκουν με τους φωνητικούς κανόνες. Ο συγγραφέας θεώρησε τη δεύτερη πομπώδη γλώσσα ως δεύτερο πρόβλημα. «Για να γράψεις πώς ζεις», είπε ο μεγάλος ποιητής. Προσπάθησε να αποφύγει τα πάντα τεταμένα και παραπλανητικά.
Είδος, κατεύθυνσης και μεγέθους
Όπως έχει ήδη αναφερθεί, ο ίδιος ο Batyushkov καθόρισε το είδος του λυρικού του έργου ως elegy - ένα ποίημα λυπημένου περιεχομένου. Ο Κωνσταντίνος Νικολάεβιτς είχε προκαθορίσει τη διάθεση του ποιήματος από το είδος.
Μιλώντας για την κατεύθυνση με την οποία δούλεψε ο ποιητής, αξίζει να σημειωθεί ξεχωριστά ότι ο Batyushkov είναι κατά κάποιον τρόπο ο ανακάλυψης του ρομαντισμού στη Ρωσία. Φυσικά, το μανιφέστο του ρομαντισμού δεν ανήκει σε αυτόν, αλλά ήταν τα έργα του που έγιναν ένα συγκεκριμένο πρότυπο ρομαντικών ειδών.
Το ποίημα γράφτηκε από ιμπικό, ποιητικό μέγεθος, το οποίο ο Μπαχτίν αργότερα ανακηρύσσει τον πιο πατριωτικό για τη ρωσική εξειδίκευση. Η κομψότητα είναι δυναμική και ισχυρή, έχει λίγες λυρικές παραβάσεις και επιβράδυνση, οπότε η χρήση του iamba είναι πολύ λογική και παρακινημένη.
Εικόνες και σύμβολα
Με βάση το όνομα της ίδιας της κομψότητας, γίνεται σαφές ότι το κύριο λυρικό ποίημα είναι η εικόνα ενός φίλου. Το άλλο σε αυτό το ποίημα δεν είναι άλλο από τον ίδιο τον Vyazemsky.
Επιπλέον, το ποίημα "To a Friend" είναι γεμάτο λεξιλόγιο που δεν μπορεί να χαρακτηριστεί τυπικό ή ευρέως αναγνωρισμένο. Σχεδιάζοντας μια εικόνα του αρχαίου κόσμου, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί πολλά σωστά ονόματα και ονόματα που δεν γνωρίζουν όλοι. Έτσι, στη δεύτερη στάση συναντάμε τη λέξη "Falern". Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί σκόπιμα αυτήν τη λέξη, μας στέλνει στην αρχαία Ελλάδα, γιατί έτσι οι αρχαίοι Έλληνες ονόμαζαν κόκκινο κρασί. Ίσως ο άπειρος αναγνώστης δεν θα καταλάβει τις αναφορές, αλλά ο Μπατιουσκόφ ίντριγκαν το άτομο, αναγκάζοντάς τον να δώσει ιδιαίτερη προσοχή σε μεμονωμένους χαρακτήρες. Αξίζει επίσης να αναφερθεί η λέξη "Vesper", η οποία δεν είναι αρκετά κατανοητή για πολλούς, - το αρχαίο όνομα του λαμπρότερου αστεριού στον ουρανό - Αφροδίτη. Ο συγγραφέας παίζει αριστοτεχνικά τη λέξη, δεν μιλάει άμεσα για το τι αναφέρεται στην αρχαία ιστορία, αλλά υπαινίσσεται κομψά στον αναγνώστη. Η ίδια υπαινιγτική λέξη μπορεί να θεωρηθεί «ναός», στις στάχτες των οποίων αποτελείται ένα στεφάνι διασκέδασης. Ναοί - το αρχαίο όνομα του κτηρίου με ψηλές καμάρες. Η χρήση ιστορικισμών - λέξεων που δημιουργούν τη σκιά μιας εποχής, τροφοδοτεί μόνο το ενδιαφέρον του αναγνώστη για καλύτερη κατανόηση του λυρικού έργου. Στο ποίημα συναντάμε δύο ονόματα: τη Leela και τη Harita. Δεν είναι τυχαίο ότι αυτά τα δύο θεϊκά ονόματα πρέπει να λαμβάνονται υπόψη σε ζευγάρια. Ο συγγραφέας, που θέλει να μιλήσει για ένα κοσμικό ειδύλλιο, αποκαλεί τη Λίρα - σύμβολο της ελευθερίας και της ελεύθερης θέλησης και τη Χαρίτα - σύμβολο της κοσμικής ομορφιάς και της χαράς.
Ο λυρικός ήρωας είναι μια προβολή της συνείδησης του συγγραφέα. Πρόκειται για ένα ενθουσιώδες και ρομαντικό άτομο, έξυπνο και καλά διαβασμένο συνομιλητή. Στο μήνυμά του σε έναν φίλο του, μαντεύεται η φαινομενική διάβρωση του Batyushkov. Φυσικά, είναι δύσκολο για έναν τόσο διανοητικά ανεπτυγμένο ποιητή να βρει αξιόλογους φίλους, και ακόμη πιο πολύτιμο γι 'αυτόν τόσο στενό φίλο όπως ο Vyazemsky.
Αξίζει επίσης να σημειωθεί ένα σημαντικό σύμβολο - ένα σύμβολο της πίστης. Η πίστη είναι ό, τι απομένει από τον συγγραφέα τη στιγμή της σύνταξης του ποιήματος. Έχει ακόμα τρομακτικές και αιματηρές εικόνες πολέμου μπροστά στα μάτια του, εκατοντάδες πτώματα, ακρωτηριασμένα σώματα εκείνων που, παρά τα πάντα, παρέμειναν ζωντανοί, κλάμα και κραυγές γυναικών και παιδιών. Το μόνο που μένει για τον Batyushkov είναι να ελπίζουμε ότι όλα θα πάνε καλά. Ο λυρικός ήρωας επικεντρώνεται στο γεγονός ότι πριν από τον πόλεμο όλα ήταν όμορφα και χαρούμενα.
Θέματα και διάθεση
- Δημιουργώντας μια ζωντανή εικόνα της μεταπολεμικής καταστροφής, εστιάζοντας σε κάποια ανασφάλεια του κόσμου και της ειρήνης, ο Batyushkov γεμίζει το ποίημά του με όχι συνηθισμένη θλίψη, αλλά φιλοσοφικό. Ένα από τα σημαντικά ερωτήματα που τίθενται στο έργο είναι το ζήτημα της ευθραυστότητας του σύμπαντος και της παροδικότητας της ζωής - αιώνια φιλοσοφικά ερωτήματα για τους δημιουργούς.
- Αλλά το κύριο θέμα του ποιήματος είναι ο πόλεμος. Ο συγγραφέας δημιουργεί ένα ολόκληρο πανόραμα εικόνων για το τι έχει αλλάξει για το χειρότερο. Το σπίτι που κάποτε έφερε την ευτυχία εξαφανίστηκε σε μια καταιγίδα ατυχίας. Ο τόπος όπου στάθηκε ήταν κατάφυτος με τσουκνίδες. Το παρακάτω αναφέρεται στην εξαφάνιση της γυναικείας ομορφιάς. Η σκέψη αποκαλύπτεται από το παράδειγμα της Λίλα, η οποία προκάλεσε θαυμασμό μεταξύ των ανδρών και στη συνέχεια «ξεκουράστηκε σε βάσανα».
- Θέμα της πίστης παίζει μεγάλο ρόλο στο έργο. Ο λυρικός ήρωας βρίσκει σωτηρία στη θρησκεία. Στο φινάλε, κερδίζει πίστη, αρνείται τη γήινη ζωή, «πετώντας μακριά στο πνεύμα του καλύτερου κόσμου». Αξίζει να επαναληφθεί ότι η διάθεση του ποιήματος είναι κυρίως θλιβερή. Η θλίψη αντιπροσωπεύεται κάπου με νοσταλγικές νότες, κάπου με αποχρώσεις ελπίδας και πίστης.
- Θέμα φιλίας επίσης παρόν στο ποίημα. Ο συγγραφέας γράφει σε έναν φίλο για να τον υποστηρίξει σε δύσκολους καιρούς για τη Ρωσία. Βιάζεται να μοιραστεί μαζί του τη συνταγή του για να απαλλαγούμε από τη λαχτάρα.
Κύρια ιδέα
Η κύρια ιδέα του ποιήματος είναι πολύ λογική και απλή - η συμβουλή για αναζήτηση ειρήνης και ηρεμίας στην πίστη, στη θρησκεία. Απορρίπτοντας τις ματαιοδοξίες και τα κοσμικά δεινά, μπορεί κανείς να βρει παρηγοριά και ηρεμία. Οι Γάλλοι έφεραν μόνο αίμα και καταστροφή στη Ρωσία. Στην αρχή, ο Batyushkov δεν βρίσκει τη δύναμή του να γράψει για αυτό, γιατί η ψυχή ήταν κενή από το θέαμα των πτωμάτων και της στάχτης, όπου ακόμα «μια στιγμή» πριν το βασίλειο και το μεγαλείο της φύσης φάνηκε.
Το νόημα της συνταγής που γράφει ο ποιητής σε έναν φίλο είναι ότι ο συγγραφέας με το δικό του παράδειγμα δείχνει ότι, αποκηρύσσοντας τα κοσμικά προβλήματα, κλείνοντας την ψυχή του από τέτοιο σκοτάδι, αποκαλύπτοντας την πίστη του, ένα άτομο μπορεί να απολαύσει πλήρως όλες τις χαρές του κόσμου και να ανακουφιστεί.
Μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης
Η κομψότητα είναι αρκετά μεγάλη σε όγκο, έχει τεράστια ποσότητα εκφραστικών μέσων. Θα ήθελα να δώσω ιδιαίτερη προσοχή στις υψηλές εικόνες των μεταφορών. «Μπολ με ηρεμία», «θόρυβος διασκέδασης και γιορτών», «σπίτι ευτυχίας» - αυτές οι μεταφορές απεικονίζουν έναν ευτυχισμένο προπολεμικό κόσμο. Η «καταιγίδα των προβλημάτων», το «μοναστήρι των ματαιοδοξιών» είναι ριζικά διαφορετικές μεταφορές στη διάθεση.
Πολλά επίθετα βοηθούν στην απεικόνιση μιας σαφούς εικόνας παρακμής και καταστροφής: «σκοτεινός βορράς», «φλογερά πάθη», «μάταιος θόρυβος», «φοβερή ώρα».
Το ποίημα είναι αρκετά ογκώδες και ο συγγραφέας χρησιμοποίησε πολλά μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης, οπότε αν ενδιαφέρεστε για συγκεκριμένα παραδείγματα άλλων τροφών, γράψτε για αυτό στα σχόλια, προσθέτουμε.
