Κατά την Αναγέννηση, η ποίηση συνέχισε να αναπτύσσεται στην ευρωπαϊκή λογοτεχνία, στην οποία κυριαρχούσε το σονέτ. Στην πεζογραφία, το πιο δημοφιλές είναι το είδος novella, τα τυπολογικά θεμέλια του οποίου τέθηκαν στο "Decameron" από τον Giovanni Boccaccio.
Ιστορία της δημιουργίας
Οι εργασίες για διηγήματα πραγματοποιήθηκαν από το 1348 έως το 1351, εν μέρει στη Νάπολη, εν μέρει στη Φλωρεντία. Πιθανώς, μερικές ιστορίες είχαν σχεδιαστεί από τον Μπόκατσιο πολύ πριν από το ξέσπασμα της πανούκλας που έπληξε τη Φλωρεντία το 1348. Τα τρομερά γεγονότα της επιδημίας του 1348 (όταν ο πατέρας και η κόρη του συγγραφέα πέθανε από την πανούκλα) χρησίμευσαν ως ένα είδος ώθησης για τη δημιουργία μιας πλαισίωσης του βιβλίου.
Υπάρχει η άποψη ότι το έργο δημιουργήθηκε με «εντολή» της ίδιας της Βασίλισσας της Νάπολης. Η επιβεβαίωση αυτού φαίνεται ότι βρέθηκε σε μία από τις επιστολές του συγγραφέα. Με τη βοήθεια της βιβλιογραφίας που επιβεβαιώνει τη ζωή, η άρχουσα ελίτ ήλπιζε να καθησυχάσει τους κατοίκους της πόλης και να ενισχύσει την πίστη τους σε ένα ευτυχισμένο μέλλον μετά την επιδημία.
Επίσης, μπορεί να υποτεθεί ότι ορισμένα διηγήματα παρουσιάστηκαν στους αναγνώστες ξεχωριστά από το βιβλίο. Σε ένα από τα μέρη του Decameron, υπάρχει μια εισαγωγή του συγγραφέα με μια απάντηση στην κριτική των αναγνωστών, πράγμα που σημαίνει ότι μερικές από τις διηγήσεις διανεμήθηκαν ακόμη και πριν από τη δημοσίευση ολόκληρου του έργου.
Είδος, κατεύθυνση
Όπως αναφέρθηκε νωρίτερα, το Decameron ήταν ένα είδος πρωταρχικής πηγής για ολόκληρη την ιστορία της Αναγέννησης. Ήταν σε αυτόν που ο Boccaccio βελτίωσε το είδος της novella που υπάρχει στη λογοτεχνία της σύγχρονης Ιταλίας.
Για να δημιουργήσει μια νέα κατεύθυνση στη λογοτεχνία, ο συγγραφέας χρησιμοποίησε ήδη υπάρχοντα στοιχεία, προσθέτοντας μερικές από τις δικές του καινοτομίες σε αυτά. Ένα άλλο πολύ σημαντικό στοιχείο στο Decameron είναι η χρήση της ιταλικής λαϊκής γλώσσας και όχι των κοινών λατινικών. Η καινοτόμος εκείνη την εποχή ερμηνεία των γνωστών μεσαιωνικών πλοκών ήταν επίσης καινοτόμος, και ένας μοναδικός ιδεολογικός προσανατολισμός. Ο συγγραφέας τόλμησε επίσης να γελοιοποιήσει τον κλήρο και την ίδια την ιδέα της λιτότητας.
Έτσι, το Decameron έγινε μια αντανάκλαση των νέων όψεων του αρχικού ανθρωπισμού.
Η έννοια του ονόματος
«Decameron» - από τα αρχαία ελληνικά «δέκα» και «ημέρα», κυριολεκτικά σημαίνει «δέκα ημέρες». Το παρόμοιο όνομα Hexaemeron (Six Day) έγινε γενικά αποδεκτό από τους μεσαιωνικούς συγγραφείς. Έξι ημέρες, κατά κανόνα, μίλησαν για το πώς ο Θεός δημιούργησε τον κόσμο για έξι ημέρες. Το Decameron, ωστόσο, λέει για τη δημιουργία ενός μικρού κόσμου, μιας ιδανικής κοινωνίας, από μια ομάδα νέων ανδρών και γυναικών για δέκα ημέρες. Απομονώθηκαν σε μια περίεργη κιβωτό του Νώε και διέφυγαν από την πανούκλα, αναδημιουργώντας σιγά σιγά την παλιά σειρά πραγμάτων.
Ένα άλλο όνομα, πιο συνηθισμένο, ήταν "Prince Galeotto", το οποίο στα ιταλικά κυριολεκτικά σημαίνει "pimp". Σε γενικές γραμμές, ο πρίγκιπας του Geleoto (Galekhoto) ονομαζόταν ένας από τους ιππότες του διάσημου Βασιλιά Αρθούρου, ο οποίος συνέβαλε στην απαγορευμένη σύνδεση της Ginevra και του Lancelot. Και μετά την αναφορά στη διάσημη "Θεία Κωμωδία" του Δάντη, το όνομα του πρίγκιπα μπήκε σταθερά στη λαϊκή ομιλία ως συνώνυμο για έναν προαγωγό.
Ουσία
Η πλοκή πλαισίωσης είναι μια περιγραφή της πανώλης της Φλωρεντίας του 1348. Επτά νεαρά κορίτσια με τη συντροφιά τριών νέων αποφασίζουν να φύγουν από την πόλη μακριά από ασθένεια και θάνατο στα προάστια τους. Εκεί περνούσαν χρόνο, διασκεδάζοντας με κάθε δυνατό τρόπο στην αγκαλιά της φύσης και λέγοντας ενδιαφέρουσες ιστορίες στην εταιρεία, εφευρέθηκαν ή ακούστηκαν κάπου. Είναι ένα είδος ιδανικής κοινωνίας, όπου ο πολιτισμός και η ισότητα γίνονται μια αναζωογονητική αρχή, που αντιπροσωπεύει μια αναγεννησιακή ουτοπία.
Όλες οι εκδηλώσεις που πραγματοποιούνται διαρκούν ακριβώς δύο εβδομάδες, αλλά μόνο δέκα ημέρες αφιερώνονται στην αφήγηση διηγήσεων. Κάθε μέρα, οι νεαροί άνδρες και οι γυναίκες επιλέγουν από μόνα τους έναν «κυβερνήτη» που επιλέγει ένα θέμα που ενώνει με κάποιο τρόπο όλες τις ιστορίες αυτής της ημέρας. Η Παρασκευή και το Σάββατο είναι αργίες όταν ο κυβερνήτης δεν εκλέγεται και δεν λέγονται αστεία περιστατικά. Κάθε βράδυ, μετά την ιστορία, ένα από τα κορίτσια έπαιζε για τα υπόλοιπα μια ποιητική μπαλάντα, η οποία θεωρείται ένα από τα καλύτερα παραδείγματα των στίχων του Boccaccio.
Πολλές διηγήσεις, ωστόσο, δεν ήταν πρωτότυπα έργα του συγγραφέα. Ο Boccaccio επεξεργάστηκε εκ νέου λαογραφικά μοτίβα, αστεία, ηθικοποιητικές παραβολές που αφθονούν στα κηρύγματα των κληρικών και απλώς προφορικές ιστορίες των συγχρόνων του.
Οι κύριοι χαρακτήρες και τα χαρακτηριστικά τους
Οι αφηγητές του Boccaccio είναι οι Φλωρεντινοί μιας ευγενούς οικογένειας. Επτά γυναίκες, οι νεότερες από τις οποίες είναι 18, και οι μεγαλύτεροι - 28 ετών, και τρεις νεαροί, οι νεότεροι από τους οποίους είναι 25, περιγράφονται ως πολύ αληθινοί άνθρωποι με "ομιλούμενα" ονόματα που αντικατοπτρίζουν τις κύριες ιδιότητες των χαρακτήρων τους.
Έτσι, το Pampinea μεταφράζεται από τα ιταλικά ως «άνθηση» - σχετίζεται με μία από τις νεαρές κυρίες που συνοδεύουν τις κυρίες. Το Neufile (από τα ελληνικά «νέα για την αγάπη») ανήκει στην καρδιά ενός από τους τρεις νέους. Στην εικόνα της Fiametta («φως») εμφανίζεται η αγαπημένη του συγγραφέα: πιθανώς, η παράνομη κόρη του Ρόμπερτ του Αντζού, η Μαρία ντ 'Ακινό, κρύβεται κάτω από αυτό το όνομα. Μια άλλη κυρία, που προηγουμένως κατείχε την καρδιά του Μπόκατσιο, εμφανίζεται με τη μορφή της Φιλομένης (επίσης από τον Έλληνα «λάτρη του τραγουδιού»). Η Εμίλια (από τη Λατινική «στοργική») βρέθηκε σε πολλά άλλα έργα του συγγραφέα. Lauretta - καλύτερα από άλλα κορίτσια στην τέχνη του χορού και του τραγουδιού. Είναι ένα είδος αναφοράς στην εικόνα της Λάουρα - της αγαπημένης του διάσημου Ιταλού ποιητή, Francesco Petrarch. Το όνομα της Elissa αναφέρεται στον Virgil, καθώς αυτό ήταν το δεύτερο του όνομα Dido.
Οι ερευνητές στο Boccaccio σημείωσαν ότι οι εικόνες σχεδόν όλων των κυριών βρέθηκαν σε προηγούμενα έργα του συγγραφέα. Σε νέους, ωστόσο, εκφράζονται οι πλευρές του χαρακτήρα του Boccaccio.
Για παράδειγμα, το Panfilo (από τα ελληνικά «εντελώς ερωτευμένο») έχει σοβαρό και λογικό χαρακτήρα. Philostrato (επίσης από τα ελληνικά «συνθλίβεται από την αγάπη») - κατά κανόνα, ευαίσθητο και μελαγχολικό. Και η Dioneo (στα ιταλικά "voluptuous", "αφοσιωμένη στην Αφροδίτη") είναι πάντα χαρούμενη και έχει έναν εξαιρετικά αισθησιακό χαρακτήρα.
Υπάρχει η άποψη ότι ο αριθμός των κύριων χαρακτήρων του Decameron δεν είναι τυχαίος. Επτά κυρίες είναι σύμβολα τεσσάρων φυσικών και τριών θεολογικών αρετών, ενώ ο αριθμός των νεαρών ανδρών συμβολίζει τη διαίρεση της ψυχής σε μυαλό, θυμό και πάθος αποδεκτή από τους αρχαίους Έλληνες. Επίσης, ο αριθμός επτά αναφέρεται στον αριθμό των ελεύθερων τεχνών. Και όταν συνδυάζονται, γίνονται τέλειες, σύμφωνα με τις ιδέες των μεσαιωνικών φιλοσόφων, ο αριθμός δέκα (μια παρόμοια αριθμολογική θεωρία βρίσκεται στη Θεία Κωμωδία του Δάντη).
Θέματα και ζητήματα
Στη σύνθεση πλαισίου, όπως ειπώθηκε νωρίτερα, εκφράζεται η ιδέα μιας ιδανικής κοινωνίας της εποχής του πρώιμου ανθρωπισμού. Προωθεί τις ιδέες της ισότητας, της αγάπης και της ελευθερίας, που διέπονται από ένα σύνολο κανόνων και από έναν δημοκρατικά εκλεγμένο κυβερνήτη.
Τα ίδια τα μυθιστορήματα είναι αφιερωμένα στη ζωή των απλών Ιταλών, καθημερινές ιστορίες ανθρώπων από διάφορα κοινωνικά στρώματα. Σχεδόν όλα τα μυθιστορήματα ενώνονται με την ιδέα του πολλαπλασιασμού και της υψηλής ηθικής αγάπης που είναι χαρακτηριστική των πεζογραφικών έργων, καθώς και εξαιρετικά δημοφιλής στους ανθρώπους που γελοιοποιούν τα κακά χαρακτηριστικά του κλήρου και του μοναχισμού.
Ωστόσο, το επίκεντρο του Boccaccio παραμένει το πρόβλημα της προσωπικής ταυτότητας, το οποίο αναπτύχθηκε περαιτέρω στη φιλοσοφία του ανθρωπισμού και αναγεννησιακός πολιτισμός γενικά.
Η κύρια ιδέα
Τι ήθελε λοιπόν να μας πει ο συγγραφέας του Decameron; Η πλοκή πλαισίου δίνει μια σαφή ιδέα του πολιτισμού ως θεμελιώδους συνδέσμου στην ανθρώπινη ζωή. Η τέχνη εδώ είναι ένας άλλος απαραίτητος παράγοντας στη διαμόρφωση της προσωπικότητας. Η βασική ιδέα είναι ότι η ιδανική δημοκρατική πολιτισμένη κοινωνία μπορεί να υπάρχει μόνο σε συνθήκες απομόνωσης στην αγκαλιά της φύσης, χωρίς να αντιμετωπίζει σκληρή πραγματικότητα, να ξεφεύγει από ασθένειες και θάνατο. Η ελευθερία, η ισότητα και η αδελφότητα μεταξύ των ανθρώπων είναι δυνατές, αλλά μόνο υπό την προϋπόθεση ότι οι ίδιοι οι άνθρωποι πηγαίνουν ο ένας προς τον άλλο. Για αυτό, είναι απαραίτητο να αναπτυχθεί μια τυφλή πίστη σε αφηρημένα ιδανικά, το οποίο είναι τόσο εύκολο να μετατραπεί σε κακό, αλλά η εκπαίδευση και μια λατρεία υγιών, φυσικών σχέσεων στην κοινωνία (χωρίς σκλάβους και κύριοι, καταπίεση και ταπεινότητα).
Και τα ίδια τα διηγήματα, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, είναι διδακτικά, επαινούν την αγάπη και τις ανθρώπινες αρετές, και διασκεδάζουν τις χειρότερες ανθρώπινες κακίες. Ειδικά ο συγγραφέας δεν του αρέσει η υποκρισία, που μεγαλώνει σε υποκρισία. Συχνά ένα άτομο, με το πρόσχημα των ηθικών αρχών, διαπράττει βρώμικα, αντάξιο για αυτό που υποτίθεται ότι πιστεύει ιερά. Δυστυχώς, οι μεσαιωνικοί άνθρωποι δεν μπόρεσαν να καταλάβουν την πανέμορφη φιλοσοφία της θρησκείας λόγω της άγνοιας τους, επομένως, παρεμπιπτόντως, έγινε θύμα της πανούκλας. Η έλλειψη ιατρικής γνώσης οδήγησε τους ανθρώπους στην εκκλησία, όπου διέδωσαν μόνο την επιδημία, μολύνοντας ο ένας τον άλλον μέσω διαφόρων τελετών. Είναι αυτός ο παράλογος υπακοής σε αυτό που είναι ακατανόητο και δεν γίνεται κατανοητό που καταδίκασε ο μορφωμένος συγγραφέας. Είδε γνήσια κοινωνία με θρησκευτικά μυστήρια μόνο για την κατανόηση του κόσμου γύρω του με όλους τους νόμους της, αλλιώς ακόμη και η πιο ιδανική διδασκαλία θα ήταν απλώς ένα βολικό σύστημα φράσεων για την αυταπάτη και να ζει σε άγνοια. Αυτό είναι το νόημα του βιβλίου, το οποίο, φυσικά, οι δογματιστές δεν κατάλαβαν και έσπευσαν να καταδικάσουν, να κάψουν και να απαγορεύσουν το Decameron για αρκετούς αιώνες.