Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send
Σε αυτήν τη συλλογή, για κάθε πραγματικό πρόβλημα αφιερωμένο στη μουσική, επιλέγονται λογοτεχνικά επιχειρήματα που είναι πολύ χρήσιμα στη διαδικασία επεξεργασίας ενός δοκίμιου για τις εξετάσεις στη ρωσική γλώσσα. Όλα τα παραδείγματα είναι διαθέσιμα για λήψη σε μορφή πίνακα, σύνδεσμος στο τέλος του άρθρου. Καλή προβολή!
Η επίδραση της μουσικής στους ανθρώπους
- Η ελαφρότητα, οι ομαλές κινήσεις, ο αισθησιασμός και η ειλικρίνεια είναι ποιότητες που διαθέτει η μουσική, αντανακλώντας τις σε ένα άτομο. Έτσι, για παράδειγμα, η Νατάσα Ροστόβα από Το μυθιστόρημα του Λέον Τολστόι «Πόλεμος και Ειρήνη» κατέχει μια αγγελική φωνή και συναισθηματικότητα, η οποία εξέφρασε τους χορούς της. Το τραγούδι της Νατάσα θαυμάζεται τόσο από μέλη της οικογένειας όσο και από άτομα γύρω της. Ωστόσο, αυτό το ταλέντο έφερε την ηρωίδα όχι μόνο επιτυχία στην κοινωνία, αλλά και εκπληκτική ευαισθησία: υποστήριξε συνεχώς την οικογένειά της, βοηθώντας την σε όλες τις δοκιμασίες. Ήταν αυτό το κορίτσι που έδωσε στους τραυματίες στρατιώτες καροτσάκια, ανεξάρτητα από τις δικές τους ανάγκες. Έτσι, η ικανότητα κατανόησης της μουσικής διδάσκει σε ένα άτομο την κύρια ποιότητα - να ακούει και να ακούει άλλους ανθρώπους.
- Η μουσική συμβάλλει στην ανάπτυξη της προσωπικότητας σε ένα άτομο. Στις σελίδες η ιστορία του K.G. Paustovsky "Γρήγορες συναντήσεις" βλέπουμε ένα τέτοιο άτομο - είναι ένας παλιός πιανίστας. Θα μπορούσε να γίνει διάσημος μουσικός στη Μόσχα, αλλά προτιμούσε να παίζει για χάρη «χωριών και χωριών» και να βοηθήσει στην επισκευή σπασμένων μουσικών οργάνων σε όσους δεν μπορούσαν ποτέ να αγγίξουν την τέχνη χωρίς τη βοήθειά του. Διακρίνοντας τους ήχους, κατάφερε να ακούσει τις ανάγκες των απλών ανθρώπων και να τους θέσει πάνω από τις δικές του φιλοδοξίες. Συνειδητοποίησε ότι η πραγματική υπηρεσία στον πολιτισμό δεν κερδίζει χρήματα σε πολυτελή δωμάτια, αλλά μια θυσία για την εξάπλωση της τέχνης στις πιο απομακρυσμένες γωνιές της χώρας.
- Η τραγωδία "Μότσαρτ και Σαλέρι" A.S. Πούσκιν κάνει τον αναγνώστη να εκτιμήσει το ρόλο της μουσικής στην επιρροή ενός ατόμου. Ο Salieri ήταν εμμονή με τη μουσική, ήταν έτοιμος να κάνει οτιδήποτε για να γίνει ο μοναδικός «ιδιοκτήτης» του. Ο διαγωνισμός μεταξύ του μεγάλου Μότσαρτ και του Σαλέρι εξαφανίζεται όταν ο συνθέτης παίζει «Ρέικιμ» - εκείνη τη στιγμή στο Σαλέρι η ψυχή του «ξυπνά», θρηνεί ειλικρινά την ανήθικη του πράξη, και μέχρι το τέλος της ζωής του θα κατηγορηθεί για τον θάνατο του Μότσαρτ, ο οποίος «ανακάλυψε "Αυτός ο τρόπος να μελετήσει το" Εγώ ". Στο ίδιο έργο, ο συγγραφέας ισχυρίζεται ότι η ιδιοφυΐα και οι κακοί είναι ασυμβίβαστα πράγματα. Αυτό σημαίνει ότι η τέχνη κάνει ένα άτομο καλύτερο, εμπλουτίζει και καθαρίζει την ψυχή του.
Πρόβλημα μουσικής αντίληψης
- Συχνά οι άνθρωποι γίνονται ομήροι των δικών τους φιλοδοξιών και επιθυμιών, μερικές φορές αυτά τα πράγματα προκαλούν ένα άτομο σε τέτοιες πράξεις που ποτέ δεν θα είχε διαπράξει χωρίς καμία επιρροή. Αυτό το εφέ είναι μερικές φορές μουσική. Έτσι, για παράδειγμα, στο η ιστορία του L.N. Το "Kreutzer Sonata" του Τολστόφ ο κύριος χαρακτήρας - Pozdnyshev - σκοτώνει την αγαπημένη του γυναίκα, και το "Kreutzer Sonata" του Μπετόβεν έπαιξε σημαντικό ρόλο σε αυτό που συνέβη. Ο ήρωας λέει ότι θα ήθελε να απαγορεύσει την αναπαραγωγή αυτής της μελωδίας, αφού έχει υπνωτική δύναμη, απελευθερώνει τα πιο μυστικά συναισθήματα και τα ένστικτα των ζώων. Η σύνθεση του ενήργησε με έναν απολύτως δαιμονικό τρόπο, χωρίς να αυξάνει, αλλά, αντίθετα, να μειώνει τα συναισθήματά του στην κατάσταση της «ζήλιας των ζώων». Η παραμορφωμένη αντίληψη έπαιξε ένα σκληρό αστείο μαζί του.
- Ο άνθρωπος δεν είναι ξένος στη χαρά ή τη λύπη από τις αναμνήσεις που η μουσική του προκαλεί. Για παράδειγμα, η Βέρα Σίνα από η ιστορία του A.I. Kuprin "Garnet βραχιόλι" μετά το θάνατο του Ζέλτκοφ, ακούει το «Appossionatus» του Μπετόβεν που ερμήνευσε ένας γνωστός πιανίστας. Τα δάκρυα ξυπνούν, καθώς και η χαρά του να καταλαβαίνω ότι ο νεκρός θαυμαστής την έχει συγχωρήσει - η μουσική της «είπε» για αυτό. Δεν είναι τυχαίο ότι αυτός ο μυστηριώδης εραστής της ζήτησε να ακούσει αυτή τη μελωδία σε ένα μήνυμα που πεθαίνει. Ίσως αυτός, ένας παθιασμένος λάτρεις της μουσικής, να ήξερε τι συναισθήματα θα έδινε στη Βέρα. Και δεν έχασε.
- Η μουσική με τη μορφή ενός κομματιού της μουσικής είναι ένα «μέτρο μεγαλείου» για το ένα, και για το άλλο - «αποτυχία». Πώς να καταλάβετε εάν ένα άτομο έκανε λάθος στην επιλογή της «σωστής αντίληψης»; Για παράδειγμα Ο Ομπλόμοφ από το ίδιο όνομα από τον Ι.Α. Γκοντσόροβα, που αγαπούσε την aria «Casta diva» από την όπερα Bellini, μπορούμε να δούμε ότι η μουσική μπορεί να ανοίξει για όλους διαφορετικά, αλλά το κύριο πράγμα είναι ότι ένα άτομο «παίζει» υπό την «πίεση» του. Σε αυτό το παράδειγμα, ο ήρωας ερωτεύεται το αντίθετό του - η Όλγα Ilyinskaya, για χάρη της τοποθεσίας της, προσπαθεί να αλλάξει τη στάσιμη ζωή του. Ταυτόχρονα, οι ενέργειές του υπό την επήρεια αυτής της μελωδίας μπορούν να ερμηνευθούν ως προδοσία του εαυτού του και των πεποιθήσεών του. Ωστόσο, οι αλλαγές που επήλθαν ωφέλησαν τον Ομπλόμοφ: αναγνώρισε τον εαυτό του καλύτερα. Έτσι, η μουσική μπορεί να θεωρηθεί μια δύναμη που μπορεί να ανοίξει τα μάτια ενός ατόμου προς τα μέσα.
Ασυνήθιστα χαρακτηριστικά μουσικής
- Η μουσική συνδέει όχι μόνο άτομα με παρόμοια ενδιαφέροντα και συμπεριφορές, αλλά και χαρακτήρες που είναι εντελώς διαφορετικοί στον τρόπο ζωής και στην κοσμοθεωρία. Είναι οι ήρωες η ιστορία του A.P. Το βιολί του Ρότσιλντ του Τσέκοφ. Μετά από μακρές συναισθηματικές εμπειρίες που βίωσε ο εργάτης Jacob, αποφασίζει να παίξει τη μελωδία του, δίνοντας ελεύθερο έλεγχο σε όλα τα συναισθήματά του και, όπως αποδείχθηκε, ο άνθρωπος που μισούσε περισσότερο στη ζωή έγινε ο μόνος ακροατής του. Ο Ρότσιλντ συνειδητοποίησε ότι αυτός ο άντρας επέζησε, όπως και ο Ιακώβ, ο οποίος συνειδητοποίησε την ενοχή του. Το βιολί που χαρίστηκε στον Rothschild έγινε ένα πράγμα που ένωσε τις καρδιές τους. Η μεγάλη δύναμη της τέχνης τους συγκέντρωσε, αποκαλύπτοντας εκείνες τις μυστικές γωνιές της ψυχής που προηγουμένως ήταν αόρατες. Η μελωδία έγινε η γλώσσα στην οποία αυτοί οι άνθρωποι κατανοούσαν ο ένας τον άλλον.
- Στην ιστορία του V. Astafyev "The Last Bow" η ζωή του πρωταγωνιστή συνδέεται άρρηκτα με τη μουσική. Σε νεαρή ηλικία, προκαλεί θλίψη και απόλαυση σε αυτόν, κατά τη διάρκεια του πολέμου - επανεξέταση της ματαιότητας της ανθρώπινης ύπαρξης. Του φαίνεται κάτι απολύτως απρόσιτο και ανυψωμένο σε σύγκριση με την κοσμική ζωή, υπάρχει εκτός του χρόνου και του χώρου, ζει απλώς μέσα σε όλους: μέσα στην ψυχή, την καρδιά και το μυαλό. Είναι η μουσική κραυγή που σηκώνει τους ανθρώπους και τους κατευθύνει στο δρόμο της νίκης!
Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send