«Τώρα δεν είναι η ώρα για ερωτική σχέση», είπε ο καινοτόμος ποιητής. Ο Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι δεν διέφερε στη συναισθηματικότητα, δεν έριξε δυνατά λόγια για την αιώνια αγάπη, αλλά με την ανεξέλεγκτη δύναμη που ένιωσε και αγάπησε! Η Λίλια Μπρίκ υπενθύμισε: «Ο Μαγιακόβσκι βίωσε τα πάντα με υπερβολική δύναμη - αγάπη, ζήλια, φιλία. Δεν ήθελε να μιλήσει »... Δεν ήθελε να μιλήσει για τα συναισθήματα, τα« πιτσίλισε »στα χαρτιά, σαν να« φώναζε »με ένα στυλό ανείπωτο. Γι 'αυτό στα ποιήματα του συγγραφέα μια τέτοια καταιγίδα συναισθημάτων, και το ποίημα «Αγαπώ» είναι απόδειξη αυτού.
Ιστορία της δημιουργίας
Σε ποιον είναι αφιερωμένο το "I Love"; Lily Brik - μια γυναίκα που έγινε η αιτία της χαράς, της ατυχίας και της ψυχικής δυστυχίας του νεαρού ποιητή, ως αποτέλεσμα της οποίας δημιουργήθηκαν αριστουργήματα.
Είναι χρήσιμο να υποφέρετε τον Βόλον, θα υποφέρει και να γράψει καλά εδάφια, - ισχυρίστηκε ο ένοχος του βασανισμού του.
Ήταν η κύρια μούσα του Μαιακόφσκι και παρά την παράξενη σχέση τους (η κυρία ήταν παντρεμένη και έζησε ταυτόχρονα με δύο άντρες, χωρίς να το κρύβει), αυτή η αγάπη ήταν ισχυρή, φωτεινή, ανεξέλεγκτη. Μόνο σε μια τέτοια αγάπη θα μπορούσαν να γεννηθούν υπερ-συναισθηματικά ποιήματα του Μαγιακόβσκι.
Το έργο "I Love" γράφτηκε από τον Νοέμβριο του 1921, κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου η αγάπη και η κατανόηση κυριαρχούσαν μεταξύ του ποιητή και της μούσας του, εξ ου και η χαρούμενη και ζωντανή διάθεση. Το ποίημα προστέθηκε τον Φεβρουάριο του 1922 κατά τη διάρκεια του κοινού ταξιδιού τους στη Ρίγα.
Παράλληλα με το "I Love", ο Vladimir Vladimirovich έγραψε μια αυτοβιογραφία του "Εγώ ο εαυτός μου" και όχι τυχαία, γιατί το ποίημα είναι επίσης αυτοβιογραφικό στη φύση: ο συγγραφέας περιγράφει πώς η αγάπη γεννήθηκε στην καρδιά του από την παιδική του ηλικία, και τι συνέβη σε αυτόν κατά τη στιγμή της γραφής.
Είδος, μεγέθους, κατεύθυνσης
Όπως γνωρίζετε, ο Mayakovsky ήταν καινοτόμος και η καινοτομία του εκφράστηκε σε όλα: στην εξειδίκευση, στην επέκταση του ποιητικού λεξικού, στη χρήση νέων τεχνικών και στο εύκολα αναγνωρίσιμο στυλ γραφής του.
Ο Μαγιακόφσκι υποστήριξε ότι η ποίηση πρέπει να διαβάζεται δυνατά στους ανθρώπους, και γι 'αυτό συχνά χρησιμοποιούσε ρήματα «για ακρόαση» και όχι «για μάτια». Έτσι, στο ποίημα "Λατρεύω" υπάρχουν συχνά ανακριβείς ποιήματα, με βάση τη σύμπτωση όχι όλων, αλλά μεμονωμένων ήχων, αλλά αυτή η ανακρίβεια αντισταθμίζεται όταν διαβάζετε δυνατά. Σε αυτήν την περίπτωση, η μορφή της διαφοροποίησης με τους μεταβαλλόμενους τύπους ποιήματος, δηλαδή, οι γραμμές ρήμα με διαφορετική σειρά. Για παράδειγμα, στο κεφάλαιο «Ακόμα μαζί μου» δεν υπάρχει κανονικότητα στην εναλλαγή των ποιημάτων, και ορισμένες γραμμές δεν κάνουν καθόλου ποιήματα («λιμάνι-υποβρύχιο», «ιππότης-φρενάρισμα»). Το έργο γράφεται ως μέρος του αγαπημένου συστήματος διαφοροποίησης του Mayakovsky, δηλαδή, τονωτικό.
Το "Love" είναι ένα από τα λίγα ποιήματα του ποιητή, το οποίο διαπερνάται με λυρισμό που δεν είναι εγγενές στο έργο του. Είναι γραμμένο στο είδος των στίχων αγάπης, και αυτό το είδος δημιουργίας σπάνια βρίσκεται στην ποιητική κληρονομιά του ποιητή. Ο Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι ανήκε στους φουτουριστές, εκδηλώθηκε ως επαναστάτης, «αναταράκτης», «λαιμός-ηγέτης», έγραψε μάλλον «φανταχτερά» στίχους γεμάτα διαμαρτυρίες. Ωστόσο, αυτό το ποίημα, παρά το γεγονός ότι αναφέρεται στον φουτουρισμό, όπως υποδεικνύεται από τις ελεύθερες μετρήσεις, τους περιστασιακούς, σύνθετους ρυθμούς, αποκαλύπτει τα βαθιά συναισθήματα του συγγραφέα, μετατρέποντας την ψυχή του μέσα.
Σύνθεση
Το ποίημα «Αγάπη» είναι αρκετά ογκώδες, επομένως συχνά ονομάζεται ποίημα. Το έργο αποτελείται από 11 κεφάλαια, καθένα από τα οποία έχει το δικό του όνομα. Με τα ονόματα των κεφαλαίων, μπορείτε να καταλάβετε ότι το έργο είναι ένα είδος σύντομης βιογραφίας των συναισθημάτων του Mayakovsky, της ζωής του, ζωγραφισμένα σε στάδια, σκέψεις που προέκυψαν καθώς μεγάλωσε και γέννησε την «κοινότητα αγάπης» του.
- Η λυρική αφήγηση ξεκινά με μια περιγραφή της παιδικής ηλικίας, της εφηβείας και της νεολαίας του ποιητή, και εμείς, οι αναγνώστες, δίνουμε την ευκαιρία να μάθουμε από πρώτο χέρι για το παρελθόν του Mayakovsky.
- Τα ακόλουθα κεφάλαια περιγράφουν το «παρόν» του συγγραφέα, τι συνέβη στη ζωή του τη στιγμή της σύνταξης του ποιήματος.
- Το έργο τελειώνει με ένα είδος όρκου υπόσχεσης για «αμετάβλητα και πιστά» αγάπη.
Εικόνες και σύμβολα
Ο Βλαντιμίρ Ο Βλαντιμίροβιτς είναι ένας φουτουριστής ποιητής και, όπως γνωρίζετε, ο φουτουρισμός γεννήθηκε σε μια πολεμική με συμβολισμό. Ωστόσο, στο έργο του Mayakovsky μπορεί κανείς να βρει την πιο έντονη αντίφαση που προκαλείται από την ενότητα των φουτουριστικών αρχών και των συμβολιστικών παραδόσεων που απορρίπτονται από τους φουτουριστές. Με άλλα λόγια, παρά το γεγονός ότι «τα θηρία» δήλωσαν την αχρηστία του «ενδιάμεσου συμβόλου», ο συγγραφέας δημιουργεί και χρησιμοποιεί τις εικόνες, τα σύμβολα του και το ποίημα «Αγαπώ» είναι πλούσιο σε αυτά.
Ο ποιητής γράφει ότι είναι ερωτευμένος με το ματάκι 103 της κάμερας και θα έδινε τα πάντα για έναν κίτρινο λαγό στον τοίχο. Αυτές οι εικόνες μπορούν να γίνουν κατανοητές μόνο αναγνωρίζοντας τα γεγονότα που συνέβησαν με τον Mayakovsky κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Το 1909, φυλακίστηκε σε μοναχικό περιορισμό στον αριθμό 103, όπου προσπάθησε να δει μέσα από το ματάκι έναν «κίτρινο λαγό», δηλαδή μια ακτίνα του ήλιου. Σε γενικές γραμμές, η εικόνα του ήλιου στο έργο του Βλαντιμίρ Ο Βλαντιμίροβιτς εμφανίζεται ως ένα είδος θυσίας, που καταστράφηκε από το «μάτι που βλέπει», το οποίο είναι προικισμένο με ανθρώπινες ιδιότητες.
Γύρισε τον ήλιο πίσω και στη συνέχεια την κοιλιά - έως ότου ξημερώσει κάτω από το κουτάλι », έγραψε ο ποιητής στο κεφάλαιο« Σαν αγόρι.
Στο ίδιο μέρος, εμφανίζεται η εικόνα ενός ήρωα, την οποία μπορεί να αγαπήσει ολόκληρος ο κόσμος:
Από πού προέρχεται αυτό το μέρος μέσα σε αυτό το στίγμα - σε μένα, στο ποτάμι και σε βραχώδεις βράχους;! "- Ο ήλιος εκπλήσσεται, κοιτάζοντας τον λυρικό ήρωα.
Θέματα και ζητήματα
Το θέμα του ποιήματος «Αγάπη» είναι προφανές - το όνομα μιλάει από μόνο του. Αγάπη. Γίγαντας, επαληθευμένος, βουημένος στην καρδιά, αγάπη Mayakovsky. Ωστόσο, παράλληλα με την «κοινότητα - αγάπη» υπάρχει ένα εντελώς αντίθετο και έντονο συναίσθημα: «κοινότητα - μίσος». Με ποια αμέτρητη δύναμη αγαπά ο ποιητής, με το ίδιο που μισεί. «Συνήθιζα να μισώ τους παχιούς ανθρώπους από την παιδική ηλικία», γράφει ο Mayakovsky με περιφρόνηση για τους ανθρώπους που συνηθίζουν να ελπίζουν στην ευημερία τους, αγοράζοντας αγάπη για χρήματα. Και τα δύο συναισθήματα γεννήθηκαν σε αυτόν από την παιδική ηλικία, ο λυρικός ήρωας ζει με συναισθήματα, δεν υπάρχει αδιαφορία σε αυτόν, υπάρχει αγάπη και υπάρχει μίσος, δύο άκρα.
Εκτός από τις προσωπικές εμπειρίες του ποιητή, το ποίημα αγγίζει κοινωνικά και ηθικά προβλήματα. Ο Μαγιακόφσκι αναφέρει επανειλημμένα την «ευφυΐα», η οποία ζει με εισοδήματα, θέση στην κοινωνία, ψευδο-συναισθήματα, την επιθυμία να ευχαριστήσουν τους άλλους με την κολακευτικότητά τους. "Είμαι ερωτευμένος? Παρακαλώ! Δημοσιεύστε για εκατό », περιγράφει την ουσία των ανθρώπων που μισεί. Ο ίδιος ο λυρικός ήρωας παρουσιάζεται σε αντίθεση με τη σκληρυμένη ανώτερη τάξη: οι τσέπες του είναι κενές, αλλά η καρδιά του είναι όργωμα.
Ιδέα
Η κύρια ιδέα του ποιήματος, αυτό που ήθελε να μεταδώσει ο Mayakovsky, ήταν, πρώτον, η αγάπη του για τη Lilia Brik, γιατί αυτό το έργο ήταν αφιερωμένο σε αυτήν ως αναγνώριση. Το ίδιο το ποίημα είναι η προπαγάνδα της αγάπης και δεν έχει σημασία αν είναι ανεπιθύμητο, περίπλοκο, μπερδεμένο, το ίδιο το συναίσθημα, όπως ο αέρας, είναι απαραίτητο για τη ζωή. Αυτό είναι αγάπη για ό, τι περιβάλλει: το ποτάμι και την ακτίνα, και τη λακκούβα, και τους βράχους, και τους ανθρώπους. Ο ποιητής είναι σίγουρος: η ικανότητα της παντοδύναμης αγάπης δίνεται σε όλους, μόνο πολλοί την κρύβουν, την θάβουν βαθιά από μόνη της. Σύμφωνα με τον Mayakovsky, η καρδιά δεν είναι στο σώμα, αλλά το σώμα βρίσκεται στην καρδιά μας, πράγμα που σημαίνει ότι το άτομο δεν είναι το σώμα, όχι το εξωτερικό, το άτομο είναι αυτό που είναι βαθύτερο - η καρδιά, και αυτό το ποίημα είναι μια υπενθύμιση σε αυτό. Αυτό είναι το κύριο συμπέρασμα του στη ζωή.
Η αγάπη είναι ζωή, αυτό είναι το κύριο πράγμα. Η αγάπη είναι η καρδιά όλων. Εάν σταματήσει να λειτουργεί, όλα τα άλλα πεθαίνουν, γίνονται φανταστικά, περιττά, - έγραψε ο Μαγιακόφσκι σε μια επιστολή προς τη Λίλια Μπρικ.
Αυτή η φράση περιέχει την έννοια του ποιήματος, αυτό ήθελα να μεταφέρω, να μεταφέρω τον Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι.
Μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης
Το κύριο μέσο καλλιτεχνικής έκφρασης στο ποίημα "I Love" είναι η αντίθεση. Ο λυρικός ήρωας είναι αντίθετος με το πονηρό και το κακό στις εκδηλώσεις των ειλικρινών συναισθημάτων για την κοινωνία. Αυτό εκφράζεται από τη συχνή χρήση των αντωνυμιών «εγώ» (λυρικός ήρωας) και «αυτοί» (κοινωνία):
Θα πάρουν τη γη, αφού τη ληστεύουν, την απογυμνώσουν, θα διδάξουν. / Και δίδαξα τη γεωγραφία στα πλάγια.
Ο Mayakovsky δημιούργησε επίσης νέες εικόνες για συγκρίσεις, μεταφορές: θέλοντας να δείξει τη χαρά του, ο λυρικός ήρωας αποκαλείται «Ινδός γάμου» ή, μιλώντας για την κοινωνία, ο συγγραφέας τους αποκαλεί «ανθρώπινα κοτόπουλα». Όλα τα συναισθήματα και τα συναισθήματα του Mayakovsky είναι υπερβολικά: «Μια συμπαγής καρδιά γεμίζει παντού». Για να αγαπάς πραγματικά, να είσαι μια μεγάλη καρδιά, να δίνεις αγάπη χωρίς να απαιτείται «παράδοση» - αυτό ακριβώς μας διδάσκει το ποίημα του Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι «Αγάπη».
Τα καινοτόμα χαρακτηριστικά του συγγραφέα εκφράζονται στη συχνή χρήση των νεολογιών. Για παράδειγμα, αντικαθιστά τη λέξη "dana" με "daden", αντί για "μπαγιάτικο" γίνεται "μπαγιάτικο". Οι άνθρωποι θαυματουργικά μετατρέπονται σε «ανθρώπους». Οι στίχοι του Mayakovsky είναι «Μπολόνια». Ο κόσμος συρρικνώνεται σε έναν «μικρό κόσμο». Οι δημόσιες συγκοινωνίες επικοινωνούν με άτομα στη γλώσσα "τραμ".