Κάποτε για το αθάνατο έργο "Woe from Wit", ο ίδιος ο συγγραφέας, A. S. Πράγματι, διαβάζοντας αυτό το έργο, βλέπουμε ότι γύρω από τον κύριο χαρακτήρα Chatsky υπάρχουν εξ ολοκλήρου εκπρόσωποι μιας συντηρητικής κοινωνίας, την οποία ο συγγραφέας και ο ήρωας του περιφρονούν. Σε ολόκληρη την κωμωδία, βλέπουμε πώς ο Τσάτσκι είναι υποχρεωμένος να διεξάγει μακροχρόνιες και βαθιές συζητήσεις σχετικά με το πόσο σημαντική είναι η εκπαίδευση υψηλής ποιότητας στην εποχή μας, πώς η επιρροή της μόδας είναι επιζήμια για τη ρωσική ταυτότητα, πώς το εθνικό πνεύμα των ανθρώπων και οι ηθικές αξίες ενός ατόμου υποφέρουν από την απρόσκοπτη αντιγραφή του δυτικού πολιτισμού. Στην κωμωδία, παίζεται ένας σοβαρός αγώνας μεταξύ του ήρωα και των εκπροσώπων του «παρελθόντος αιώνα», η δεύτερη σύγκρουση του έργου γίνεται η τυφλή αγάπη του για τη Σοφία και την πίστη στην ψυχή της.
Στην κωμωδία, υπάρχουν πολλοί μονόλογοι χαρακτήρων που μοιάζουν με μανιφέστο ή δημόσιες εκκλήσεις, κυρίως ρητορικές. Μόνο στις πρώτες γραμμές του παιχνιδιού μπορούμε να κατανοήσουμε το νόημα των περαιτέρω διαφορών και το γενικό θέμα του έργου. Η Famusov λέει στην κόρη του Σοφία ότι η ανάγνωση είναι άχρηστη και βλαβερή για αυτήν, και τα γαλλικά μυθιστορήματα επηρεάζουν πολύ περισσότερο ένα νεαρό κορίτσι: "Διαβάζει μύθους όλη τη νύχτα / Και εδώ είναι οι καρποί αυτών των βιβλίων."
Στο πλαίσιο αυτών των «αισιόδοξων» δηλώσεων, βλέπουμε τους ψυχρούς μονόλογους του Chatsky που διακρίνονται από τη φωτεινότητα και την εκφραστικότητα της γλώσσας τους. Ο πλούτος και η ομορφιά της ομιλίας του γίνεται ιδιαίτερα αισθητός όταν άλλοι χαρακτήρες εισάγουν τα σχόλιά τους και έντονα σχόλια γεμάτα συντομογραφίες, λεκτικά, λόγια και υπαινιγμούς στις σκέψεις του: «δοκιμάστε τις αρχές και επιτρέψτε μου να σας πω τι είναι!» .
Μια παγκόσμια συζήτηση μπορεί να παρατηρηθεί στο έργο - μεταξύ της τρέχουσας γενιάς που εκπροσωπείται από τον Chatsky και της προηγούμενης γενιάς που εκπροσωπείται από τον Famusov. Στις ομιλίες του ο Φάμσοφ υπερασπίζεται τον παλιό τρόπο, τις παραδόσεις και τις προκαταλήψεις. Είναι η φωνή της παλιάς Μόσχας, η γενιά των πατέρων των ευγενών, η φωνή του «περασμένου αιώνα» και η κύρια δύναμη του συντηρητισμού. Αντιτίθεται στον Chatsky, ο οποίος επικρίνει σχεδόν μόνος του τη θέση του. «Σχεδόν μόνος» - γιατί στο παιχνίδι αναφέρουν ωστόσο άνετα κάποιους χαρακτήρες, όπως, για παράδειγμα, τον εντελώς ανόητο ανιψιό Fyodor, τον οποίο θυμάται η πριγκίπισσα, καθώς και τον Πλάτωνα Γκόριτς, έναν άντρα με μυαλά, αλλά χωρίς σπινθήρα και υπονοούμενα. Ο ξάδερφος του Skalozub αναφέρεται επίσης ως φορέας προηγμένων ιδεών και άντρας της «σημερινής εποχής». Όλες αυτές οι αναφορές, αν και υπό όρους, είναι εκτός σκηνής, αλλά μας δίνουν την κατανόηση ότι ο ήρωας εξακολουθεί να έχει κάποιον να ελπίζει.
Ένα ιδιαίτερα σημαντικό γεγονός είναι ότι το αποκορύφωμα της κωμωδίας, στην οποία ο Chatsky μιλάει το διάσημο μονόλογό του, τελειώνει με μια παρατήρηση από τον συγγραφέα που δηλώνει ότι κανείς δεν ακούει τον ήρωα, όλη η εμπνευσμένη ομιλία του και η έκκληση για δράση χάνονται στη γρήγορη ροή των χορευτικών ζευγαριών. Ας δούμε γιατί ο συγγραφέας το κάνει αυτό με την κύρια ομιλία του ήρωά μας; Γιατί αυτή η στιγμή είναι το υψηλότερο σημείο έντασης, αλλά ουσιαστικά τίποτα δεν συμβαίνει, κανείς δεν ακούει τον ήρωα; Για να απαντήσετε σε αυτές τις ερωτήσεις, πρέπει να διαβάσετε το μονόλογο του Chatsky και να καταλάβετε τι μιλάει αυτή τη στιγμή. Η Σοφία τον ρωτάει για αυτό που τον κάνει τόσο θυμωμένο και ο ήρωας, με όλο το πάθος και την ψυχή του, της απαντά ότι τα συναισθήματά του συνδέονται με την τρέχουσα κατάσταση της Ρωσικής αριστοκρατίας, η οποία συνηθίζει να περπατάει στη δουλεία σε όσους έχουν επιρροή και δύναμη. Το γεγονός ότι όλοι μιμούνται τυφλά και κενά τη δυτική κουλτούρα και καταστρέφουν τη ρωσική ταυτότητα, τον πολιτισμό και τον εθνικό χαρακτήρα: «Θα σηκωθούμε από τη μόδα από τον κανόνα των άλλων; - ρωτάει τον Τσάτσκυ. Ανησυχεί ιδιαίτερα για τη μοίρα της χώρας μας, εκφράζει την επιθυμία να πάει ενάντια στο σύστημα, "να υπηρετήσει την πατρίδα, όχι τις τάξεις." Κατανοούμε ότι ο ήρωας, σε αντίθεση με ολόκληρη την κοινωνία στην οποία βρίσκεται, δεν στερείται ηθικών αξιών και έχει σαφή κατανόηση του τι συμβαίνει στη χώρα. Όμως ο πατριωτισμός του Τσάτσκι εξαφανίζεται μαζί με την πίστη στο λαμπρό μέλλον της Πατρίδας, καθώς και με την πίστη στη Σοφία και σε όλους τους άλλους ανθρώπους. Η φωνή του - το αποκορύφωμα ολόκληρης της δουλειάς - χάνεται σε μια ροή χορευτικών ζευγαριών. Καταλαβαίνουμε ότι ο Griboedov μας λέει για πολλές παρόμοιες ανόητες φωνές. Ψηφοφορίες που προσπάθησαν να αλλάξουν τα πράγματα, αλλά ήταν ανεπιτυχείς. Γι 'αυτό αυτή η σκηνή και αυτός ο μονόλογος ήταν το αποτέλεσμα και το αποκορύφωμα ολόκληρης της δουλειάς.
